文化类节目要回归“核心要素”

  近年来，大批文化类节目的出现为荧屏吹来一股清新之风。中国传统文化博大精深，以此为主题策划的综艺节目内涵更加丰富，形式上也易于延展。在电视端，文化类节目频频亮相卫视，在主体性确立的基础上进一步形成主流之姿；在网络端，面对年轻人聚集的传播平台，文化类节目的互联网表达则呈现出更多探索可能性。总体上来看，文化类节目精品力作不断涌现，影响力也在不断提升。 　　      在看到成绩的同时，不可否认文化类节目市场也存在着题材过于单一、内容同质化的问题。一些策划者过度聚焦传统文化题材，却对“传统”的解读十分单一，造成许多节目扎堆跟风现象显著。而在节目形态的设计上，也存在创新力度不足，观众容易审美疲劳的现象。      文化类节目并不好做，因为一旦策划不好，就流于空泛、高冷。一方面是缺乏可供借鉴的成熟模式，另一方面对观众的文化和教育背景也有不同的要求，不像娱乐类节目那样具有先天的亲和力。要走出同质化、低收视的困境，首先还是要在内容和形式上有所突破，实现知识性与趣味性的结合，让观众参与，产生共鸣。其次，创作者也应当拓展自身视野，对更宽的文化类型范畴进行探索开掘。追求差异性、多样化的节目构成，构建层次分明而简洁的节目模式，塑造标志性的视觉元素，从而寻求节目模式的迭代升级。 　　   文化类节目并不是越多越好，一味追赶市场的速度，追逐外部的喧嚣并无实际意义。作为一种刚刚起步的节目类型，文化类节目的热度尚需时日来蓄积，节目的影响力也无法用收视率简单衡量。想要做大做强，还是要回归到“传统文化”这一核心要素上来，不仅仅停留在露出文化元素、平移文化特征等方面，而是多做有深度、有价值的文化探索。通过深度挖掘和高品质的呈现方式，将抽象概念具象化地传达给用户，让观众在观看中体验，在体验中感悟，在感悟中有所收获。